走進津美藝瓷鄭秀瀛的作品展廳，仿佛置身于一個絢麗多彩的夢幻世界。每一件作品都是一幅畫，一首詩，一支歌，更宛若是一個夢，一段動人的故事。

“演繹窯火釉藝風采，展現(xiàn)津美藝瓷魅力;欣賞山水意境，品味精彩人生。”鄭秀瀛說，這就是他對釉藝的追求。釉藝是陶瓷裝飾，是陶瓷的華麗外衣。德化瓷向來以“白”見長，其溫潤明凈讓世人傾心不已，鄭秀瀛卻不可抑制地愛上了奇幻莫測的釉藝，不惜一切代價去研制它。

鄭秀瀛1970年出生，曾經當過四年老師，1992年改行到當時的德化福美工藝陶瓷廠管理窯爐燒成�？梢哉f一開始接觸陶瓷，鄭秀瀛就觸碰到了陶瓷燒造流程最為關鍵的一個環(huán)節(jié)，并且一待就是14年，即使福美瓷廠已經改制重組成了龍鵬集團。在日積月累的過程中，鄭秀瀛目睹了瓷器在窯爐中實現(xiàn)了精彩的蛻變，他感受到了“入窯一色，出窯萬彩”的神奇和驚喜。于是，他下決心要對窯變釉藝進一步研究，讓它煥發(fā)出更加璀璨多姿的美。

2006年，鄭秀瀛從景德鎮(zhèn)花重金請來一個老師，不顧一切地投入研究試驗。然而，近兩年時間，花費了一百多萬元，十幾本筆記，卻只換來無數(shù)次的失敗。無奈，鄭秀瀛只好辭去老師，自己繼續(xù)投入研究。在之前的基礎上，鄭秀瀛繼續(xù)不斷摸索，傾注心血和汗水，融入愛的激情與執(zhí)著，克服燒成曲線難題，終于，有一天打開窯爐時，一爐的光亮迷奇，一爐的燦爛奪目回報了他的不懈追求。

“窯變實質是窯爐燒成產生的，是復雜的物理化學變化的結果。”鄭秀瀛介紹，陶瓷燒造有著“一窯二土三制作”的諺語，可見窯爐和土的配方的重要，而土的配方其實很大一部分指的就是釉水。他進一步介紹，在裝窯的時候，有時候不同的窯位，不同的溫度或不同的氣氛，都會產生不同的藝術效果，不確定因素決定了釉藝作品的“唯我獨尊”、不可復制。

幾年來，鄭秀瀛的釉藝研究日趨成熟，并且不斷推陳出新。他并不定點定位地種植晶體，而是采用創(chuàng)新的施釉技法追求自然開花，再經過科學合理的火候控制，在1330℃高溫循環(huán)保溫燒制，各種釉料氧化物就自然呈現(xiàn)出具有夢幻意境的窯變釉藝山水畫卷。

他的“夢幻山水”系列作品，釉層凝厚，仿若是一幅幅色彩綺麗而自然、內容含蓄而渾厚的山水畫卷，有很強的表現(xiàn)力和視覺感染力。多種顏色復雜交錯的迷幻效果閃現(xiàn)出流光溢彩的玻璃質感，特別是那莫測的流動紋、紋理紋、斑紋、凹凸紋等各種紋理，體現(xiàn)了土與火的科學精髓及美學心智。每件作品光若流油、色若虹霞、紋若流云，或熱烈，或沉穩(wěn)，或雅靜，無一重復、意趣天成。

用陶瓷的釉彩來完成如詩般意境的藝術創(chuàng)作，不但要有精湛的工藝技巧和科學技術，更要有活躍的創(chuàng)作思維。顯然，鄭秀瀛在追求藝術作品的內涵和獨立風格時，對一切美好事物都抱有濃厚的情感。他熱愛大自然，有生活體驗和文學思考，從而賦予了陶瓷藝術以詩的靈魂;他將大自然的意境轉換成視覺語言，以“物我合一”的詩意情懷表現(xiàn)自己的情感，釋放自己的激情，每創(chuàng)作一件作品，宛若寫出一首抒情的詩。

釉藝作品的偶然性和藝術性是科學的、自然的、詩意的、有根性的，讓釉色之美定格永恒，在無聲無息中動人……欣賞著這樣美的作品，會把人浮揚起來的情感沉靜、安撫下去，進而引人之美麗心智不斷升華。